Contacto Mapa Web
Iniciar sesión Registrarse
Español Valencià Català Gallego Euskera English
Franquicias. Informacion de franquicias. Busca tu franquicia.
  • Club Deportivo San Ignacio
  • Zadorra Etxea, Turismo rural, Turismo natural
  • Montehermoso Jauregia
Texto a buscar:
Buscar en:
Publicidad

Urban Rock Concept

URBAN ROCK CONCEPT

Lugar: Portal de Gamarra nº1 Vitoria-Gasteiz
Fecha: 31 diciembre - 31 enero
Precio: .

Urban Rock Concept
PROGRAMACIÓN ENERO 2020
 
31 COTILLÓN DE NOCHEVIEJA SWING. A PARTIR DE LAS 01.00 HORAS. PRECIO: 12€ (con consumición y recena)
URBAN ROCK CONCEPT junto a MECÁNICOS DEL SWING estamos preparando un fiestón para celebrar el cambio de año.

Nos gustaría que nos acompañases en ésta NOCHEVIEJA SWING inspirada en los "SPEAKEASY" de los años 20, locales o establecimientos en los que se vendía de manera ilegal alcohol durante el periodo de la Prohibición o Ley Seca de Estados Unidos.

De esta forma, URBAN ROCK CONCEPT se transformará en un Speakeasy, desafiando por una noche a l@s agentes intocables que intentarán que se cumpla la ley. ¿Tú de qué lado estás?

Os esperamos a todos el MARTES 31 a partir de las 01.00 para celebrarlo bailando!
Habrá sorpresas, Disfraces, Photocall, Recena y mucho swing!

DRESS CODE: CHICAGO AÑOS 20
PRECIO: 12€ (CON CONSUMICIÓN + RECENA)


8 ENERO SEAFOAM GREEN 10/12 € HORARIO: 21.00 HORAS
Seafoam Green es una creación del cantante y trovador nacido en Dublín y residente en Liverpool, Dave O’Grady. El sonido  distintivo Psych/Folk de Seafoam Green surgió tras un encuentro casual con Rich Robinson, ex guitarrista de The Black Crowes, en 2011 mientras O´Grady estaba grabando en Nashville (USA). La pareja entabló una gran amistad que les llevó a colaborar juntos en una gran gira a través de Estados Unidos y luego por Europa. Muy pronto se encontraban escribiendo y grabando algunos temas ya en serio. O’Grady y Robinson escribieron varias canciones juntos en las colinas de Topanga (California-USA),  y naturalmente este trabajo se convirtió en el álbum de su debut, ‘Topanga Mansion (2016)’. Grabado en Santa Monica (California) cuenta con la colaboración estelar de algunos de los músicos de estudio más aclamados de la escena estadounidense. Se podría decir que este álbum es de la vieja escuela y te va conquistando poco a poco. O´Grady se inspiró en los discos clásicos de Rock de sus padres, tales como Creedence Clearwater Revival, Crosby, Stills Nash y Young

Original de Wicklow (Irlanda), Muireann McDermott se incorporó originalmente como vocalista de apoyo aportando algunas ideas, pero rápidamente se convirtió en un miembro con  fuerza dentro del grupo. Junto a Justin Johnson a la percusión y Christopher Nicholls al bajo, forman actualmente Seafoam Green; cuyo original sonido se basa en una amplia gama de influencias transatlánticas que fusionan la música tradicional británica, irlandesa y estadounidense. La mezcla suena realmente bien. Canciones llenas de melodías serpenteantes, deliciosas armonías y pinceladas de buen gusto. Presentan claras influencias de The Black Crowes, The Allman Brothers y The Band. La banda establece varios contrastes en su sonido, lo que llega a ser maravilloso. Su sonido ecléctico es el testimonio de dos compositores altamente versátiles unidos en el beneficio de unos delicados arreglos musicales.

Seafoam Green es de esas bandas que no tiene prisa por ir a ningún lugar, solo a una barra, tomar un whisky y subir al escenario, esperando que te unas a ellos. Esta es la primera vez que regresan a nuestro país, tras su debut hace seis años, y lo hacen para presentarnos su segundo trabajo de estudio que ha visto la luz a finales de este año.
Entradas anticipadas 10 euros/ en taquilla 12 euros

 
10 ENERO J.DOSE* 21.00 HORAS/ PRECIO 5/8EUROS
J Dose es un rapero nacido en Salamanca, miembro del colectivo “Los Chicos de la Lluvia”. Hace ocho años del lanzamiento de su primera maqueta, y durante los dos últimos años ha recorrido todo el país actuando en salas y algunos de sus festivales más emblemáticos. Cosecha varios millones de reproducciones en sus canciones más reconocidas por su público, y ha colaborado con algunos de los artistas más punteros del momento en la música urbana, como Juancho Marqués, Ayax y Prok, Natos y Waor o Fernando Costa entre otros.

En su última etapa se ha centrado en llevar su música hacia nuevos horizontes, fusionándola junto con su banda con otros estilos aparentemente distintos, como la salsa, el rock, el funk,  la bossa nova o el tango argentino, reinventando el mundo del Hip Hop.

Prueba de ello es su “BackStreetDose” lanzado en octubre de 2018 y con el que sigue de gira. Doce canciones que abarcan múltiples estilos, formas y colores que pretenden transportar al oyente a un oscuro callejón, a estrechas calles transversales de las avenidas principales donde aparentemente no pasa nada, por donde nadie camina, pero siempre se está engendrando algo. En su disco predomina la estética y el sonido del rap más clásico, con pinceladas de las nuevas tendencias recién diseñadas. Además, ha llegado a incluir en videoclips intérpretes en lengua de signos, no solo para conseguir perfeccionar la estética sino para permitir que las personas sin capacidad auditiva puedan también disfrutar y sentir la pasión y la fuerza de su obra.

“Me gustaría que se me conociese como alguien capaz de innovar el mundo del hip hop. Yo hago música desde la naturalidad, subo a mis músicos a un escenario y creamos, improvisamos, reinventamos, lo hacemos diferente”, señala el propio J Dose, que este año ha entrado a formar parte de los artistas seleccionados para el décimo circuito GPS. La iniciativa Girando Por Salas del INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música del Ministerio de Cultura y Deporte), que financia el nuevo tour del artista por todo el Estado que arrancará en URBAN ROCK CONCEPT  de Vitoria-Gasteiz el próximo 10 de enero. #NosVemosEnLasSalas #DiezAñosGirando #GPS10
Entrada anticipada costará 5 euros/ en taquilla 8 euros    

 
11 ENERO ÑU /21.00 HORAS/ PRECIO 18/22 EUROS
¿Quién no conoce a estas alturas a José Carlos Molina, el que ha sido desde 1974 la voz y flautista de los madrileños Ñu?. De hecho, él es el único miembro que ha permanecido en esta banda de folk-rock-heavy durante sus 45 años de trayectoria y la creación de su veintena de trabajos, entre discos de estudio, directos y recopilatorios, que nos han legado canciones que ya son himnos para todos nosotros.

Y es que Ñu son toda una leyenda del Rock en España y después de sus majestuoso concierto en La Riviera de Madrid, recogido en un DVD llamado “Madrid Rio”, que inmortalizó el evento, ahora los renovados Ñu están girando por la geografía estatal y llegarán a URBAN ROCK CONCEPT de Vitoria/Gasteiz en un show muy especial que no te puedes perder, si eres seguidor del Rock, el próximo 11 de enero.

Junto a Molina, estarán en el escenario Javier Arnaiz “Bumper” (batería), Nacho de Carlos (guitarra), Ramón Álvarez (bajo) y Peter Mayr (teclado).

Las entradas anticipadas, al precio de 18 euros, se pueden adquirir ya en Myacceso.com y en los puntos habituales de venta física. En taquilla costarán 22 euros.

 
17 ENERO SONS OF MORPHEUS. 21.00 HORAS/ PRECIO 10/12 EUROS
Los suizos Sons Of Morpheus regresan a la península en Enero de 2020 para presentar su último lanzamiento hasta la fecha "The Woden House Sessions", pese a que se encuentran en plena grabación de su nuevo disco. Es lo que sueñan los músicos jóvenes: estar en la carretera, tocar en directo, vivir un sueño... Sons of Morpheus lo saben. Tener espectáculos sudorosos y fans al acecho de autógrafos es el lado positivo. A veces con altibajos, pero para Sons of Morpheus es una vida que vale la pena vivir.

Volviendo al principio -antes de que Sons Of Morpheus fueran capaces de recorrer Europa, junto a grupos como Karma to Burn o Coven, o tocar en 17 países, incluyendo EE.UU.- una simple sensación dio origen a todo: la necesidad de encender un amplificador y tocar buena música rock. Así surgió esta banda de riffs crudos que dan espacio a la expansión de la improvisación y la interacción, respetando iconos de la época dorada tales como The Jimi Hendrix Experience o Cream, así como Nirvana en los años 90 y bandas actuales como Kadavar.

Los comentarios circularon rápidamente, la base de fans creció y los medios de comunicación empezaron a hablar de ellos también, por lo que no es de extrañar que su debut en 2013 «S'esch ziit» escalara las listas de inmediato. Hubiera sido muy cómodo y relajado dejar que la pelota rodara, pero Sons of Morpheus no eran partidarios de quedarse en la zona de confort y, en poco tiempo, se pusieron a grabar -en Tucson AZ y con el productor Jim Waters- su primer larga duración, al que bautizaron con su mismo nombre, y que resultó ser sorprendentemente pesado, pero muy bien interconectado con canciones tangibles y alegres.

Tras un 2015 y 2016 intensos en directos por toda Europa, en 2017 publicaron “Nemesis” con un sonido más sombrío pero explosivo. En enero de 2018 la banda se encerró en una cabaña aislada y grabó ocho pistas completamente por su cuenta. Tres de ellas se lanzaron el mismo año en el sello «Sixteentimes Music»'s con el nombre «The Fuzz Charger Split LP» en combo con la banda berlinesa de heavypsych Samavayo. El jefe de la discográfica Sixteentimes Music no sólo lanzó una grabación de la banda, sino que juntó a los dos powertrios en una furgoneta, y los hizo recorrer la UE después del lanzamiento. Las sesiones de grabación del resto de material se llevaron a cabo en 2019 bajo el nombre «The Wooden House Session».

Y es que Sons of Morpheus nunca han sido un grupo de modas o estilos, lo suyo son los sonidos potentes, la exuberancia musical de los años 70 y esa libertad. Su imagen es la de tres chicos reunidos en un sótano para formar una banda, con esa necesidad urgente de subir el volumen de un amplificador y romper barreras. Al hacerlo, durante unos minutos preciosos, para ellos cambia el maldito mundo.
Las entradas anticipadas tendrán un precio de 10 euros/ en taquilla costarán 12 euros
 
 
24 ENERO III ASGARD FEST / 21.00 HORAS/ PRECIO: 18/22 €
Kivents y On Fire Rock Promo han sumado fuerzas para traer, por primera vez al Estado, a los suecos APOCALYPSE ORCHESTRA. La banda de doom folk metal medieval que, con un solo disco (The End Is Nigh, en mayo de 2017), ha alcanzado hitos como rebasar los seis millones de visualizaciones de su single “The Garden Of Earthly Delights”, a parte de ser elegido álbum del año en numerosos medios de folk especializados de toda Europa. Ambas agencias admiten que “es un orgullo lograr traer a una banda tan poco accesible y tan difícil de ver por nuestro país” y uno de sus tres únicos conciertos (los otros dos serán en Barcelona y Madrid) pasará por URBAN ROCK CONCEPT para encabezar la tercera edición del ASGARD FEST.

Cita ésta, en la que los suecos estarán acompañados por los madrileños DÉBLER, que harán un show -“único e irrepetible”, prometen- con su repertorio más folk, dentro de su gira de presentación de “Adictium”. El que es su tercer y último trabajo discográfico hasta la fecha, desde sus inicios en 2013, y con el que aspiran a convertirse en una de las bandas más importantes del género en España. No en vano, supone la evolución de su sonido sinfónico acompañado de tintes electrónicos y ha sido producido por Txus Di Fellatio (Mägo de Oz). En el álbum también colaboran Leo Jiménez (Stravaganzza, ex-Saratoga) Javi Diez (Mägo de Oz), Diego Palacio (Celtian) y Sergio Zamora (Tempus Fugit).

A ambos les acompañará en el escenario SURVAEL, el también madrileño quinteto de death viking metal que vendrá a presentar su nuevo material, tras sus trabajos “Savage tales” y “War of wild”. Su directo ya es conocido en Green Capital tras su paso, el pasado mes de septiembre por nuestra sala amiga Jimmy Jazz, compartiendo cartel con los gaditanos SAUROM. 
 
La entrada tiene un precio de 18 euros que, en taquilla, subirá a 22 euros.

Para más información:
APOCALYPSE ORCHESTRA DESDE SUECIA
https://www.facebook.com/apocalypseorchestra/
https://www.youtube.com/watch?v=5BhUPFwAFQo

DÉBLER ACTUACIÓN FOLK ESPECIAL
https://www.facebook.com/DeblerOfficial/
https://www.youtube.com/watch?v=IomZDPkuFrE

SURVAEL PRESENTANDO NUEVO MATERIAL
https://www.facebook.com/survael/
https://www.youtube.com/watch?v=DXaFyOvJnhg

 
25 ENERO ALEJANDRIA Y DIABOLICA/ HORA 20.30/ PRECIO 12/15 EUROS
Noche de tributos a ÁNGELES DEL INFIERNO y SANGRE AZUL con las formaciones Diabólica y Alejandría.

DIABÓLICA es uno de los muchos proyectos de Pacho Brea (vocalista de Ankhara, ex-Hybris) y José Rubio (guitarrista de José Andrëa Uróboros, Nova Era y ex-WarCry). La idea nace, después de la gira de Nova Era, por más de 14 ciudades de Estados Unidos, junto a El Tri de México y Mario Ian de Argentina (en la que rendían tributo a Ángeles del Infierno ) en el año 2017. Y así es como se presenta en vivo este proyecto, dando a los clásicos de Ángeles toda la fuerza y la profesionalidad de unos músicos con más de 20 años de carrera a sus espaldas.

ALEJANDRIA, por su parte, es la banda tributo al legendario grupo madrileño Sangre Azul, que hizo con el cetro del Hard Rock español allá por los 80-90 y dejaron una huella imborrable en todos los amantes del género. Alejandría lo forman Fran Vazquez, Miguel Araujo, Francisco Gil, Jorge Mujica y Manuel Bragado, que se embarcaron en esta aventura con la intención de mantener vivo el legado de estos grandes músicos. “Sangre Azul solo habrá una, pero merecen que se les recuerde en directo por siempre, y eso hará....Alejandría”, esgrimen.

Las entradas anticipadas tienen un precio de 12 euros y en taquilla costarán 15 euros.

 
28 ENERO MATT LONG BAND. HORA 21.00 PRECIO 5/8 EUROS
Matt Long and The Revenant Ones es una fenomenal nueva banda de Rock creada en Reino Unido en 2019 y que está empezando a levantar olas en el circuito del Rock británico. La banda está liderada por el galardonado guitarrista y vocalista Matt Long.

Matt Long, de solo 24 años, se ha forjado una impresionante reputación como líder de la galardonada banda británica de Blues, Catfish. Y ahora también está de gira con su propia banda, un auténtico terremoto de sonido y con nuevo material de BluesRock influenciado por magistrales y profundos riffs. Y aunque con una trayectoria hasta el momento relativamente corta, Matt Long and The Revenant Ones ya han estado de gira por el Reino Unido durante este último año desde su creación y recientemente ha llegado la confirmación de su primera gira por Europa: se dirigirán a España en enero de 2020.

Con Catfish, Matt fue galardonado con el ‘Blues Act of the Year’ en Inglaterra y sus dos álbumes han alcanzado el nº1 en las listas de éxitos de IBBA Blues Airplay. Durante el año pasado, Catfish ha completado exitosas giras por Europa y el Reino Unido, con un programa realmente completo y ocupado de giras durante 2019, incluidos los principales festivales europeos y del Reino Unido.

Esta nueva banda le permite a su líder, Matt Long, abrir nuevos límites en la composición de canciones con un nuevo proyecto centrado en riffs mucho más rocosos y mostrando su impecable magia con la guitarra. La banda está compuesta al bajo por su compañero de banda en Catfish, Adam Pyke, y en la percusión el aclamado baterista de la banda RavenEye, Kev Hickman, quien no es ajeno al escenario mundial. Kev ha actuado regularmente en tres continentes y ha apoyado actuaciones importantes como Slash, Deep Purple, Joe Satriani y The Darkness.

Así, aunque Matt Long and The Revenant Ones sea una banda muy joven, sin duda alguna es una banda de garantías. La solvencia de este trío sobre los escenarios está más que contrastada y seguramente se harán un hueco en la escena europea en un periodo de tiempo más bien corto. Su trabajo de estudio ha visto la luz en diciembre de 2019 y tendremos el placer de poder disfrutarlo en primicia en URBAN ROCK CONCEPT, dentro de la gira estatal que les ha promovido Dwaves Events del 20 de enero al 2 de febrero de 2020.

Sin duda alguna, seremos testigos de los inicios de una banda que pondrá su nombre bien alto, y podremos decir aquello de: “yo los vi en directo cuando aún nadie los conocía” y por un precio de risa, además. De hecho en venta anticipada las entradas costarán 5 euros. Quienes prefieran adquirirlas en taquilla pagarán 8 euros.

 
31 ENERO JORGE BERCEO E INNERVOICE
El broche de oro al primer mes de 2020 lo pondrá el riojano Jorge Berceo con su proyecto en solitario, al que se lanzó el año pasado. A Berceo no le hace falta mucha carta de presentación. Es uno de los ‘frontman’ con más personalidad del rock en España. Vocalista, compositor y fundador del grupo Zenobia, y desde junio se ha estado haciendo cargo de los compromisos de Avalanch, durante la recuperación de su voceras Israel Ramos. En URBAN ROCK CONCEPT tampoco es ningún desconocido, pues ya ha pasado por nuestro escenario en más de una ocasión tanto con Zenobia, como con el reciente tour acústico de Avalanch –junto a Rionda y Terrana- y para rematarla, el pasado 21 de diciembre, en el X Christmas Metal Fest que montaron GRENDEL y amigos y que supuso el primer SOLD OUT de la historia de esta santa casa, por citar alguna de las ocasiones en las que nos ha visitado.

Así, era de lógica que también le tocara presentarnos su primer disco en solitario, al que ha titulado “Primer Asalto”. En él se desnuda y muestra su lado más personal, combinando el rock con una producción de corte moderno. Para ello ha contado con Dan Díez (productor de Zenobia y guitarrista de Tierra Santa) y con Ernesto Arranz (teclista de Zenobia); juntos han compuesto la música de este “Primer Asalto”. El resto de músicos que acompañan a Jorge Berceo en este debut son el bajista Salva Hache (Zenobia) y el baterista Marcelo Álvarez (Sonic Sisters).

En definitiva, un disco cuidado al detalle, íntimo y enérgico, que no ha supuesto, ni mucho menos, un adiós a Zenobia. De hecho, la banda –mientras afronta su tour “No music…. No life” junto a REGRESION- ya está preparando el material que formará su nuevo trabajo, tras el lanzamiento de “Malefic Circus”. Lo dicho, un auténtico crack en cuya carrera aún quedan muchos capítulos por escribir.

Además, en esta próxima visita a Gasteiz no vendrá solo, ya que le acompañarán los logroñeses INNERVOICE. Otros viejos conocidos de URBAN ROCK CONCEPT que, desde 2012, basan su set-list en covers de hard rock y Heavy de los años 80's y 90's, al que se asoman bandas tan representativas del género como son, Whitesnake, Hardline, Bon Jovi, Gotthard, Rainbow, Iron Maiden, Dio, entre un largo etcétera.

La formación actual, en forma de sexteto, la integran Itziar Berradre (voz), Juan CM y Marcos Lorente (guitarras), Filippo Giumento (bajo), Pilar JP (teclados) y Dani (batería).
Colaboran:
PORTALES DE LA RED PORTALDETUCIUDAD.com
® Todos los derechos reservados - Guía de ocio, empresas, turismo y servicios de tu ciudad.
Web optimizada para una resolución mínima de 1024px y navegadores IE 7.0 y Mozilla 3.0 o superiores.